டிஅவர் துக்கத்தின் குழப்பம், நம்மில் பெரும்பாலோர் நன்கு அறிந்த ஒன்று, திரையில் ஒரு மென்மையான விளைவைக் கொடுத்துள்ளது, மிகவும் மோசமான மற்றும் விரும்பத்தகாத அனுபவத்தை எளிதாக, எரிச்சலூட்டும் வகையில் சுவைக்கக்கூடியதாக மாற்றியது. அதை வரையறுக்க வந்த கிளிச்கள் மிகவும் சாதாரணமாகிவிட்டன, நமக்குக் காட்டப்படும் பயங்கரமான, பயமுறுத்தும் யதார்த்தத்தைப் பார்ப்பது உண்மையில் என்ன என்பதை நாம் அடிக்கடி மறந்துவிடுகிறோம். பக்கத்திலும், மேடையிலும், மேக்ஸ் போர்ட்டரின் க்ரீஃப் இஸ் தி திங் வித் இறகுகள் என்ற நாவல் பலருக்கு இருந்தது, ஒரு அற்புதமான ஆனால் அடையாளம் காணக்கூடிய இழப்பின் கதை, ஒரு தந்தை தனது மனைவியை இழக்கும் கதை, ஒரு இருண்ட, மாயாஜாலக் கட்டுக்கதையாக மாறியது. அதன் மையக் கருத்தானது – மரணத்திற்குப் பின் ஒரு மாபெரும் காகம் வேட்டையாடும் – மிகவும் பிரியமான ஒன்றை மாற்றியமைப்பதில் வரும் ஆபத்துகள் இருந்தபோதிலும், பெரிய திரை ஒரு இயல்பான அடுத்த படியாக உணர்ந்தது.
தழுவலின் லேட்-நைட் சன்டான்ஸ் பிரீமியருக்கு முன் தனது அறிமுகத்தில், எழுத்தாளரும் இயக்குனருமான டிலான் சதர்ன் (இவரது பணி முன்பு இசை ஆவணப்படங்களில் கவனம் செலுத்தியது) இது பாரம்பரிய துயர நாடகமாக இருக்காது என்று எங்களுக்குத் தெரிவித்தார். . இது மிகவும் அசாதாரணமான ஒன்றாக இருக்கும்.
ஆனால் தி திங் வித் இறகுகள், ஏற்கனவே துக்கம் என்ற வார்த்தையைப் பயன்படுத்தும் ஒரு திரைப்படம், அது புத்திசாலித்தனமாக தலைப்பிலிருந்து நீக்கப்பட்டது, அதன் பின்னால் உள்ளவர்கள் நினைப்பது போல் தீவிரமானது அல்ல. இது உண்மையில் வியக்கத்தக்கது, சில சமயங்களில் சலிப்பை ஏற்படுத்துவது, வழக்கமானது, இழப்பின் அடிப்படை நாடகம் மட்டுமல்ல, ஒரு உருவக திகில் போன்றது, இது 2014 இன் தி பாபடூக் மூலம் வாழ்க்கைக்கு ஒரு புதிய குத்தகையை வழங்கியது, இது சன்டான்ஸில் திரையிடப்பட்டது (பெனடிக்ட் கம்பெர்பாட்சின் தந்தை கூட படிக்கிறார் அவரது மகன்கள் ஸ்லாவிக் உயிரினத்தின் ஒத்த ஒலிக் கதையை உள்ளடக்கிய கதை பாபா யாகா, அதன் கருப்பொருள்கள் கொடுக்கப்பட்டால், உறக்கத்திற்கு முந்தைய தேர்வு). ஜெனிஃபர் கென்ட் தனது திரைப்படத்தை இரு நிலைகளிலும் மிகவும் திறம்பட செயல்பட வைக்க ஒரு வழியைக் கண்டறிந்தாலும், சதர்ன் சரியான சமநிலையைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. இது ஒரு திகில் அல்லது உணர்ச்சி ரீதியாக முதலீடு செய்வது அல்லது ஒரு நாடகமாக இருக்க வேண்டும் என உளவியல் ரீதியாக நுண்ணறிவு போன்ற பயமுறுத்தும் அல்லது பயமுறுத்துவது இல்லை.
முக்கியமாகக் காணாமல் போனது என்னவென்றால், கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் அவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதன் எடை ஆகிய இரண்டிலும் விவரம், காணப்படாத இறுதிச் சடங்கைத் தொடர்ந்து மிகவும் பழக்கமான அறிமுக நீட்டிப்பில் சிவப்புக் கொடிகள். கம்பர்பேட்சின் பெயரிடப்படாத அப்பா ஏற்கனவே கஷ்டப்படுகிறார், பாலை மறந்து சிற்றுண்டியை எரிக்கிறார், அவரது மறைந்த மனைவி இறப்பதற்கு முன் “எல்லாவற்றையும்” எடுத்துக் கொண்டார். இது மிகவும் பாரம்பரியமாக பொதுவான இயக்கத்தன்மையாக இருக்க வேண்டும் என்றாலும், இந்த நியாயமற்ற ஏற்றத்தாழ்வு பற்றி அதிகம் விசாரணை செய்யப்படவில்லை மற்றும் அது உண்மையில் யார் கதாபாத்திரம் மற்றும் இப்போது இருக்க வேண்டும் என்பதற்கான அர்த்தம் என்ன (அப்பா தனது இளம் மகன்களை முறையற்ற முறையில் பனியில் வெளியே அழைத்துச் செல்வதற்கு ஒரு ஃப்ளாஷ்பேக் உடை). அப்பாவின் துக்கத்தைப் பற்றிய தென்னகத்தின் மறுசுழற்சிப் பார்வையில் எதுவும் இல்லை – தொலைபேசியில் அலறுவது, சமையலறையை சுத்தம் செய்ய மறுப்பது, நல்ல நோக்கத்துடன் தகாத ஆதரவைக் கையாள்வது – மேலும் அநாமதேயமாக எழுதிய மனைவி மற்றும் தாயைப் பற்றி நினைவில் கொள்ள எதுவும் இல்லை. , நல்ல மணம் கொண்ட ஒருவர் என்று விவரிக்கப்பட்டது.
டேவிட் தெவ்லிஸ் குரல் எழுப்பிய அச்சுறுத்தலை எதிர்கொண்டு, தனது இரண்டு மாற்றத்தக்க மகன்களைக் கவனித்துக் கொண்டு, தனது புதிய வாழ்க்கையைத் தொடர முயற்சிக்கையில், அவரைப் பரிகாசம் செய்து, யதார்த்தத்தின் மீதான தனது பிடியை அப்பா இழக்கத் தொடங்கும் போது, ஒரு அச்சுறுத்தும் உயிரினத்தின் வருகை மிகவும் அவசியமான முன்னேற்றமாகும். அவரது சமீபத்திய கிராஃபிக் நாவலில் வேலை செய்கிறார். ஆனால் குழப்பமான வேகமான உறவில் உண்மையான முன்னேற்றம் அல்லது பொருள் எதுவும் இல்லை, பயனற்ற ஜம்ப் பயங்களின் தொடர்ச்சியான சுழற்சி மற்றும் குடும்பத்தில் இந்த புதிய சேர்க்கையிலிருந்து அப்பா எவ்வாறு பயனடைகிறார் அல்லது மாறுகிறார் என்பதைக் காட்டத் தவறிவிடுகிறார். புத்தகத்தைப் போலவே, படமும் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது (அப்பா, சிறுவர்கள், காகம் மற்றும் அரக்கன்) மற்றும் ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு முன்னோக்கு மாறுவது போல் தோன்றினாலும், அது விரைவில் மங்கிவிடும், மேலும் நாங்கள் மீண்டும் அதே, பெருகிய முறையில் ஆர்வமற்ற, வழக்கமான (அற்புதமான வருகை) வினெட் ராபின்சன் துரதிர்ஷ்டவசமாக ஒரு சுருக்கமான கிண்டல்). கம்பர்பேட்ச் நடனம் மற்றும் காகத்துடன் சண்டையிடும் அதே வேளையில், அவரது ஒலிகள் மற்றும் உடலமைப்பின் கூறுகளை எடுத்துக்கொள்வதன் மூலம் பல காட்சிகளில் (தெற்கு “அபத்தமானது” என்ற வார்த்தையைப் பயன்படுத்தியது) பெருமையுடன் அபத்தமானது. ஆனால் இவை அனைத்தும் கொஞ்சம் தேதியிட்டதாக உணர்கிறது, அராஜகமாகவோ அல்லது போலவோ அல்ல முறுக்கப்பட்ட வெனோம் போன்ற மிகக் குறைவான பாசாங்குத்தனமான ஒன்றைக் காட்டிலும், எப்படியோ மிகக் குறைவான செயல்திறன் கொண்டது. அந்த படங்களில் டாம் ஹார்டியைப் போலவே, கம்பெர்பாட்ச் வியக்கத்தக்க வகையில் அர்ப்பணிப்புடன் இருக்கிறார், ஆனால் அவர் கட்டாயப்படுத்தப்பட்ட வெட்கக்கேடான முட்டாள்தனத்தை இழுக்க முடியாது, குறிப்பாக காகம் உண்மையில் என்ன அல்லது யார் மற்றும் அப்பாவைப் போல் எழுதப்பட்ட ஒரு பாத்திரம் என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை. Cumberbatch இன் செயல்திறன் நிச்சயமாக எல்லாவற்றிலும் உள்ளது, ஆனால் ஸ்கிரிப்ட்டின் வரையறுக்கப்பட்ட தன்மையால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது – அழுவது, அலறுவது, எழுதுவது, திரும்பத் திரும்பச் சொல்வது – அதனால் அவர் நம்மைப் போலவே சோர்ந்து போய்விட்டார்.
மிகவும் பயங்கரமான ஒன்றைப் பற்றி ஒரு திரைப்படத்தில் ஒருவர் எதிர்பார்ப்பது என்னவென்றால், சோகத்தின் மூழ்கி, நீங்கள் பார்த்துக்கொண்டிருப்பவர்களுக்காக உங்களை உணரவைக்கும் வேதனை, ஒருவேளை நீங்கள் உங்களை இழந்தவர்களைப் பற்றி நினைக்கலாம். தி திங் வித் இறகுகள் பற்றிய மோசமான விஷயம் என்னவென்றால், துக்கத்தின் அனைத்தையும் திகில் பற்றியதாகக் கூறப்படும் திரைப்படம், அது ஒருபோதும் வராது, ஒரு நொடி கூட, இழப்பைப் பற்றிய கதை, முதலில் நம்மை இழக்கும்.