ஒய்நீங்கள் சிரிக்கலாம் ஹாலோவீன் பேய்களைப் போல உடையணிந்து இனிப்புகளைக் கோரும் குழந்தைகளை விடவும், வீட்டு மணிகளில் ஒட்டும் கைரேகைகளை விடவும். ஆனால் நாம் அனைவரும் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட முதுகுத்தண்டு தழுவலுக்கு ஆளாகிறோம், குறைந்தபட்சம் கோதிக் என்ற மயக்கும் போர்வையில் அது நமக்கு வரும்போது. நாங்கள் அதைக் கண்டு சோர்ந்து போனதாகத் தெரியவில்லை. உண்மையில், ஒரு பெரிய கண்காட்சியாக, கோதிக் மாடர்ன், மற்ற ஐரோப்பிய தலைநகரங்களுக்குச் செல்வதற்கு முன்பு ஹெல்சின்கியில் திறக்கப்படுகிறது, இந்த பழமொழியை நாங்கள் அங்கீகரித்த நேரமாக இருக்கலாம்: அது இறக்காது.
ஐரோப்பாவின் பெரிய இடைக்கால கதீட்ரல்கள் மற்றும் தேவாலயங்கள், அனைத்து பறக்கும் முட்கள் மற்றும் கூர்மையான வளைவுகள் ஆகியவற்றை வழங்கிய கட்டிடக்கலை மாதிரி புத்தகமாக கோதிக் தொடங்கியது. ஆனால் சீர்திருத்தத்திற்குப் பிறகு, அது பாப்பரியின் சிலை வழிபாட்டு மலராகக் காணப்பட்டபோது அது ஆதரவற்றது. ஹென்றி VIII தேவாலயங்கள் மற்றும் மடாலயங்களை சூறையாடினார் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியர் அவர்களை அழைத்தது போல் இந்த “வெற்று பாழடைந்த பாடகர்கள்”, பார்ட் மற்றும் பிற கைகளால் பாலியல் மற்றும் இறப்பு மற்றும் அமானுஷ்ய கதைகளுக்கான அமைப்பாக மாறியது.
கோதிக் ரொமாண்டிக்ஸால் மறுமதிப்பீடு செய்ய பழுத்த நேரத்தில், அதன் பல வரலாற்று தளங்கள் சிதைந்தன – மேலும் வேர்ட்ஸ்வொர்த், கோல்ரிட்ஜ் மற்றும் டர்னர் போன்றவர்களை எதுவும் மகிழ்வித்திருக்க முடியாது. பழைய பளிங்குக் கற்கள் விழுமியத்தின் களஞ்சியங்களாகத் தோன்றின, பார்ப்பவர்களிடம் வலுவான உணர்வுகளைத் தூண்டும் திறன் கொண்ட ஒரு எண்ணற்ற தரம். அவர்கள் விடிந்து வரும் தொழில்துறை யுகத்தின் கூச்சலில் இருந்து அடைக்கலமாக இருந்தனர். முதல் கோதிக் நாவல் 1764 இல் வெளியிடப்பட்ட ஹோரேஸ் வால்போலின் தி கேஸில் ஆஃப் ஒட்ரான்டோ ஆகும். பிராம் ஸ்டோக்கர் டிராகுலாவை எழுதினார், மேரி ஷெல்லி ஃபிராங்கண்ஸ்டைனின் அசுரனுக்கு உயிர் கொடுத்தது, மேலும் இவையும் மற்ற கோதிக் அருவருப்புகளும் அன்றிலிருந்து பிரபலமான கலாச்சாரத்தை பின்தொடர்ந்தன, இரத்தம் மற்றும் கழுத்து போல்ட், பிட்ச்போர்க்குகள் மற்றும் பங்குகளை இதயத்தின் மூலம் தப்பிப்பிழைத்து, முடிவில்லாமல் சிலிர்ப்பிற்காகவும், சிரிப்பிற்காகவும், இசைக்கருவிகள் மற்றும் கார்ட்டூன்கள் மற்றும் ஃபிரிட்ஜ் காந்தங்களுக்காகவும் புதுப்பிக்கப்பட்டன.
ரொமாண்டிக் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் ஓவியர்கள் கோதிக்கை மீண்டும் கண்டுபிடித்த ஒரு நூற்றாண்டு அல்லது அதற்குப் பிறகு, நவீன கலையின் முன்னோடிகளாக நாம் நினைக்கும் ஒரு குழு: வான் கோ, மன்ச், ஃபின்னிஷ் கலைஞரான ஹெலின் ஷ்ஜெர்பெக் மற்றும் பலர். குறைந்தபட்சம் கோதிக் மாடர்னின் கியூரேட்டர்களின் கூற்றுப்படி. இரைச்சலான போன்யார்டில் உள்ள செக்ஸ்டன்களைப் போல, ஃபின்னிஷ் நேஷனல் கேலரியின் ஒரு பகுதியான ஹெல்சின்கியில் உள்ள அட்டீனியத்தில் இருக்கும் நிகழ்ச்சியின் மூலம் புதிய தளத்தை உடைக்க அவர்கள் நம்புகிறார்கள்.
கண்காட்சியின் இணைக் கண்காணிப்பாளரான அன்னா-மரியா வான் போன்ஸ்டோர்ஃப் கூறுகிறார்: “ஆரம்பகால நவீன கலைஞர்கள் சுருக்கம் மற்றும் பிக்காசோ மற்றும் மேட்டிஸ் மற்றும் பலவற்றை எதிர்நோக்கவில்லை என்பதை நாங்கள் காட்டுகிறோம், ஆனால் அவர்கள் திரும்பிப் பார்க்கிறார்கள். வடக்கு மறுமலர்ச்சியின் கோதிக் கலை, ஆல்பிரெக்ட் டியூரர், லூகாஸ் க்ரானாச் தி எல்டர் மற்றும் ஹான்ஸ் ஹோல்பீன் போன்ற ஓவியர்களுக்கு.”
100 ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய கலைஞர்களுக்கு, இயந்திர யுகத்தின் வருகை சமூக எழுச்சியையும், வளர்ந்து வரும் தேசியவாதத்தையும், உலகப் போர் வெடிப்பையும் கொண்டு வந்தது, மேலும் அவர்கள் தங்கள் அமைதியின்மையை வெளிப்படுத்த கோதிக் பக்கம் திரும்பினர். இது பாலியல், மரணம் மற்றும் அதிர்ச்சியின் அசாதாரண தரிசனங்களில் வெளிப்பட்டது. ஓவியங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் அச்சிட்டுகள் முதல் சிற்பம் மற்றும் தளபாடங்கள் வரை Ateneum இல் 200 க்கும் மேற்பட்ட கலைப்படைப்புகள் உள்ளன. முக்கிய கண்காட்சிகளில் மன்ச்சின் தி சன் அடங்கும் (1910-13) மற்றும் அர்னால்ட் பாக்லினின் சுய உருவப்படம் வித் டெத் பிளேயிங் தி பிடில் (1872).
நிகழ்ச்சியில் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று வான் கோ ஒரு மாணவராக வரைந்த ஒரு ஓவியம்: இது ஒரு எலும்புக்கூட்டின் தலை மற்றும் எலும்பு-தோள்கள், அதன் பற்களுக்கு இடையில் புகைபிடிக்கும் சிகரெட்டைக் கட்டிக் கொண்டது. அதன் mordant swagger மிகவும் சமகாலத்தை உணர்கிறது: இது கடந்த வாரம், ஒருவேளை Banksy அல்லது Damien Hirst ஆல் தயாரிக்கப்பட்டிருக்கலாம். இது ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள வான் கோ அருங்காட்சியகத்தில் இருந்து ஒரு விதிவிலக்கான கடன், இது இளம் பார்வையாளர்களிடையே மிகவும் பிரபலமான கலைப்படைப்பாகும். கலை எரியும் சிகரெட்டுடன் (1885-6) ஒரு எலும்புக்கூட்டின் மண்டை ஓட்டை ஒரு இளம் நகைச்சுவையாக வரலாறு கருதுகிறது என்று வான் போன்ஸ்டோர்ஃப் கூறுகிறார். “ஆனால் இது Dürer மற்றும் Holbein ஆகியோரால் ஆராயப்பட்ட டான்ஸ் மக்காப்ரேயை தெளிவாக நினைவுபடுத்துகிறது. வான் கோ தனது சகோதரர் தியோவுக்கு எழுதிய கடிதங்களில் இருந்து, அவர் புகைபிடிக்கும் மண்டை ஓட்டை வரைந்த நேரத்தில் ஹோல்பீனைப் பார்த்து அவரைப் பற்றி நினைத்துக் கொண்டிருந்தார் என்பதை நாங்கள் அறிவோம்.
நீங்கள் எங்கு சென்றாலும் மற்றும் காலம் முழுவதும் மக்களின் ஆர்வங்கள் மிகவும் ஒத்ததாக இருக்கும் என்று கண்காட்சி அறிவுறுத்துகிறது – நாங்கள் அனைவருக்கும் இறுதி கோதிக் காட்சி-திருடுபவர், மரணம், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக ஒரு சந்திப்பு உள்ளது – ஆனால் வெற்றிகரமான உள்ளூர் வேறுபாடுகள் உள்ளன. ஃபின்னிஷ் ஓவியர் ஹ்யூகோ சிம்பெர்க், தி கார்டன் ஆஃப் டெத்தில் (1896) பானை செடிகளை பராமரிப்பதில் திருப்தியுடன் உறிஞ்சப்பட்ட எலும்புக்கூடுகளை சித்தரிக்கிறார்: டிம் பர்ட்டன் ஸ்டோரிபோர்டில் இருந்து ஒதுக்கப்பட்டதாகும். நோர்டிக் நாட்டுப்புறக் கதைகளின்படி, பாதிக்கப்பட்ட அடுப்புக்கு கெட்ட செய்திகளைத் தெரிவிப்பவர் கிரிம் ரீப்பர் அல்ல, ஆனால் ஒரு வயதான பெண். கண்காட்சியில் உள்ள பல கலைஞர்கள் இந்த கறுப்பு விதவையை விரும்பாத வீட்டிற்கு அழைப்பதற்காக பனியின் ஊடாகத் தத்தளித்துக் கொண்டிருப்பதை சித்தரித்தனர்.
இது எல்லாம் அழிவு மற்றும் இருள் அல்ல, இருப்பினும் மக்கள் அதை துல்லியமாக பார்க்க நல்ல பணம் செலுத்துகிறார்கள். கண்காட்சி “சிற்றின்ப பக்தி”, இயற்கை மற்றும் விசித்திரமான, மற்றும் “மரண நடனம்” உள்ளிட்ட தலைப்புகளில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது. மஞ்ச் பல நோய்வாய்ப்பட்ட, வண்ண-நிறைவுற்ற செக்ஸ்-ஸ்கேப்களுக்கு பங்களிக்கிறது. பாலுறவு மூலம் பரவும் நோய் வடிவில் மரணம், அது அவரது காலத்தில் அடிக்கடி மரணம், இந்த முயற்சிகளில் ஒரு கண்ணுக்கு தெரியாத இருப்பு, நோயுற்ற மூவர்களில் மன்ச்சின் காதலர்களுடன் இணைகிறது. இந்த அழைக்கும் ஸ்மோர்காஸ்போர்டில் அமைக்கப்பட்டுள்ள கல்லறை மற்றும் சிற்றின்பத்துடன் – அல்லது சாண்ட்விச் பையன்ஒரு குளிர் பரவல் என அழைக்கப்படுகிறது பின்லாந்து – அதன் நிகழ்ச்சி இளம் பார்வையாளர்களை ஈர்க்கும் என்று Ateneum நம்புகிறது.
இன் சர்ச் ஆஃப் மேரி ஷெல்லியின் ஆசிரியரான ஃபியோனா சாம்ப்சன், கோதிக் அதன் மிகைப்படுத்தல் மற்றும் மிகைப்படுத்தல் போன்ற குணங்களால் இளைஞர்களிடையே எதிரொலிக்கிறது என்று கூறுகிறார். “வாழ்க்கையின் அந்த கட்டத்தில் நாம் கொண்டிருக்கும் உணர்ச்சியின் தீவிரத்திற்கு இது போதுமானதாக உணர்கிறது, அதற்கு முன் – ஒருவேளை – அது நம்மை விட்டு வெளியேறியது. கோதிக் கூட நாசகாரமானது. அது பின்னோக்கி, பக்கவாட்டில், முன்னோக்கி தெரிகிறது: எங்கும் ஆனால் இங்கே. வாழ்க்கை பயமாகவும் விசித்திரமாகவும் உணரக்கூடிய விதத்தை இது வெளிப்படுத்துகிறது. ஆயிரமாண்டு கவலை என்பது உலகம் அல்லது நமக்குத் தெரிந்த உலகம் அழிந்து போகிறது என்ற உணர்வு. காலநிலை நெருக்கடி, தொற்றுநோய் மற்றும் போர்களால், இன்றைய இளைஞர்கள் தங்கள் உலகம் உண்மையில் முடிந்துவிட்டதாக உணர நிறைய இருக்கிறது.
மான்செஸ்டரை தளமாகக் கொண்ட கல்வியாளர் சேவியர் அல்டானா ரெய்ஸ், டெத்வாட்ச் வண்டுகளின் ஆர்வத்துடன் கோதிக் பொருட்களை உட்கொள்கிறார். அவர் சர்வதேச கோதிக் சங்கத்தின் இணைத் தலைவர், பிரபலமான கலாச்சாரத்தின் இந்த அம்சத்தை ஆராய்ச்சி செய்யும் அறிஞர்கள் குழு, மேலும் அவர் டெத் ஸ்டடீஸ் பாட்காஸ்டில் பங்களித்துள்ளார். கோதிக் பெரும்பாலும் வெளிநாட்டவர் கலையாகவே காணப்படுவதாக அவர் கூறுகிறார். “இது இப்போது பொதுவாக பெண்ணியம், விசித்திரமான மற்றும் இனவெறிக்கு எதிரான செய்திகளுடன் தொடர்புடையது, குறிப்பாக அதன் சமகால மறுநிகழ்வுகளில். இது பயத்தின் மொழியைப் பேசுவதால், விளிம்புநிலை மற்றும் சமத்துவமின்மையின் வன்முறையை ஆராய்வதற்கு இது ஒரு நல்ல தளத்தை வழங்குகிறது: சமூக அநீதிகளை அனுபவித்த சமூகங்கள் அசுரனின் அவலத்திற்கு அனுதாபம் காட்ட முடியும் என்பது கிட்டத்தட்ட உண்மையாகிவிட்டது.
அல்டானா ரெய்ஸின் தற்போதைய கோதிக் ஈர்ப்புகளின் ஹிட்லிஸ்ட்டில் லாரா பர்செல் மற்றும் சாரா பெர்ரியின் மெல்மோத் நாவல்கள் அடங்கும். “பெரும்பாலும் புத்தகங்கள் ஃபிராங்கண்ஸ்டைன், மெல்மோத் தி வாண்டரர், டிராகுலா மற்றும் டாப்னே டு மாரியரின் ரெபேக்கா போன்ற அடிப்படை நூல்களுக்குத் திரும்பும்,” என்று அவர் கூறுகிறார். “படத்தில், சமீபத்திய தொடர்ச்சியான பீட்டில்ஜூஸ் பீட்டில்ஜூஸ் மற்றும் டெமி மூர் திரைப்படமான தி சப்ஸ்டான்ஸ் ஆகியவை அடங்கும், இது ஓரளவிற்கு டோரியன் கிரேயின் படத்தையும் டாக்டர் ஜெகில் மற்றும் மிஸ்டர் ஹைட்டின் விசித்திரமான வழக்குகளையும் மறுபரிசீலனை செய்கிறது. உடல் திகில் மூலம்.”
டொனால்ட் ட்ரம்பைப் பற்றிய புதிய வாழ்க்கை வரலாறு, தி அப்ரெண்டிஸ், சில விமர்சகர்களால் ஃபிராங்கண்ஸ்டைன் கதையின் மற்றொரு ரீமேக்காக பார்க்கப்பட்டது, ட்ரம்பின் வழிகாட்டியான ராய் கோன், ஜம்ப் லீட்களைப் பயன்படுத்திய மற்றும் அவரது அரக்கனை வாழ்க்கையில் தூண்டிய இருண்ட மேதையாக இருந்தார்.
கோதிக் எல்லா இடங்களிலும் உள்ளது, உடனடியாக அடையாளம் காணக்கூடியது மற்றும் இன்னும் வினோதமானது, மனித அனுபவத்தின் எந்தவொரு பார்வைக்கும் பொருத்தமானது, இது பெரிய அறியப்படாத, மரணத்துடன் தொடர்புடையது. இது நமக்கு உடனடியாகத் தெளிவாகத் தெரியும் – முடிவில்லாமல் ரகசியமானது.