படைப்பு மனம் ஒரு நுணுக்கமான, உடையக்கூடிய விஷயம். சில சமயங்களில் உத்வேகம் புலன்களுக்குள் பெருக்கெடுத்து ஓடுகிறது, உற்பத்தித்திறன் ஒரு சலசலப்பைத் தூண்டுகிறது – அவற்றில் சில, நீங்கள் அதிர்ஷ்டசாலி என்றால், நல்லதல்ல என்றால் உண்மையில் பயன்படுத்தக்கூடியவை! மற்ற நேரங்களில், ஒரு வார்த்தையாக எழுதுவது அல்லது எல்லாவற்றையும் முற்றிலும் தவறாக உணராமல் ஒரு கோடு வரைவது ஒரு போராட்டம். உங்கள் மனநிலை உங்கள் செயல்பாட்டில் எந்த தாக்கத்தையும் ஏற்படுத்தாது என்பதை நீங்கள் உணர்ந்தால், இது குறிப்பாக வெறுப்பாக இருக்கும். நீங்கள் முற்றிலும் சிப்பராக இருக்க முடியும், மேலும் தகுதியான எதையும் உருவாக்க முடியாது. இதற்கிடையில், உங்களை இழுத்துச் செல்லும் எந்தவொரு விஷயத்திலும் நீங்கள் வேலை செய்ய முடிந்தால், குறைந்த காலம் சிறந்த கலையைத் தூண்டும்.
பின்னர் பதட்டம் உள்ளது, படைப்பு வாழ்க்கையில் மிகவும் பலவீனப்படுத்தும் சக்தி. எந்த காரணமும் இல்லாமல் வரும் பீதி தாக்குதல்களை நீங்கள் எதிர்கொள்ளும்போது, அடுத்தவைக்காக நீங்கள் தொடர்ந்து கவனமாக இருக்கிறீர்கள், ஒரு பொது நிகழ்விலோ அல்லது நீங்கள் காலக்கெடுவில் இருக்கும்போது அது தாக்கக்கூடாது என்று நரகத்தைப் போல பிரார்த்தனை செய்கிறீர்கள். இது ஒரு மிருகம், தி பீச் பாய்ஸின் இணை நிறுவனரும் இசை மேதையுமான பிரையன் வில்சனின் நகரும் ஓவியமான பில் பொஹ்லாட்டின் “லவ் & மெர்சி”யை விட இது மிகவும் துல்லியமாக கையாளப்பட்டதை நான் பார்த்ததில்லை என்று நினைக்கிறேன். புத்திசாலித்தனமான இளைஞரான வில்சனை (பால் டானோ) பாதித்த மன சித்திரவதைகள் அவரது கடினமான இளமைப் பருவத்திற்கு (ஜான் குசாக்கால் உருவகப்படுத்தப்பட்டது) எவ்வாறு வழிவகுத்தது என்பதைப் பார்க்கும்போது, திரைப்படத்தின் ஆரம்பப் பயணத்தில் இசைக்கலைஞரின் கவலையுடன் சண்டையிடுவது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.
இரு பிரையன்களுக்கும் இடையே உள்ள வித்தியாசம் குறிப்பிடத்தக்கது, அதே போல் வயதான மனிதனின் மருந்துப் பரப்பை எப்போதாவது உடைக்கும் நம்பிக்கைக்குரிய இளைஞர்களின் மங்கலான எதிரொலிகள். போஹ்லாட், டானோ மற்றும் குசாக் போன்ற ஒரு தந்திரமான சமநிலையை எவ்வாறு பெற முடிந்தது, அது எப்போதும் போலியாக வராமல் ஆன்மீக ரீதியில் சரியானதாக உணர்கிறது?
காதல் & கருணையை உருவாக்குவது இரண்டு வெவ்வேறு படங்களை எடுப்பது போல் இருந்தது
இளம் மற்றும் வயதான பிரையன்ஸ் இடையே உள்ள தெளிவற்ற இணைப்பின் திறவுகோல், அவர்கள் படப்பிடிப்பு முடியும் வரை சந்திக்க வேண்டாம் என்று பொஹ்லாட் வலியுறுத்தினார். திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் ஃபிலிம் ஜர்னல் இன்டர்நேஷனலிடம் கூறியது போல், “நான் தர்க்கத்திற்கு எதிராகச் சென்று, ‘இல்லை, நாங்கள் அவர்களை ஒருங்கிணைக்கப் போவதில்லை. அவர்கள் தங்கள் சொந்த பிரையன் வில்சனைக் கண்டுபிடிக்கப் போகிறார்கள்’ என்று சொன்னேன். பால் படப்பிடிப்பின் கடைசி நாட்களில் ஒன்று வரை அவர்கள் சந்தித்ததே இல்லை” (இதைப் போன்றது ஜானி டெப் மற்றும் கிறிஸ்டியன் பேல் எப்படி வேலை செய்தார்கள் மைக்கேல் மானின் “பொது எதிரிகள்”).
டானோ ஒரு நேர்காணலில் ஒப்புக்கொண்டார் விருதுகள் தினசரி: “இது கிட்டத்தட்ட இரண்டு தனித்தனி படங்கள் தயாரிக்கப்படுவது போல் இருந்தது,” என்று அவர் கூறினார். “பில் [Pohlad] நாங்கள் ஒத்துழைக்க வேண்டாம் என்று பரிந்துரைத்தோம், இது எங்கள் இருவர் மீதும் மிகுந்த நம்பிக்கையைக் காட்டியது.”
இரண்டு நிகழ்ச்சிகளுக்கும் இடையே ஒரு பெரிய வித்தியாசம் ஆராய்ச்சி கட்டத்தில் வந்தது. டானோ வில்சனின் இசை மற்றும் அவரது பாடல் எழுதும் செயல்முறையைப் படித்தபோது, குசாக் அவர் விளையாடும் மனிதருடன் உண்மையான நேரத்தைச் செலவிட்டார் (அவர் பழைய பதிப்பை விளையாடுகிறார் என்பது அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது). பொஹ்லாட் இந்த “இரண்டு தனித்தனி திரைப்படங்களை” ஒன்றாக இணைத்து, பார்வையாளர்களுக்கு பிரையன் வில்சனைப் பற்றிய புரிதலை முழுமையாக வழங்குவதற்காக காலக்கெடுவிற்கு இடையில் முன்னும் பின்னுமாகப் பிரித்தார். இதுதான் “அன்பு & கருணை”யின் சிறப்பு. இது உங்கள் நிலையான இதழ் வாழ்க்கை வரலாற்றுப் படம் போல் விளையாடாத ஒரு மயக்கும் அனுபவம். பொஹ்லட் போன்ற இந்த கடைவாய்ப்பட்ட டெம்ப்ளேட்டை உடைக்க இன்னும் அதிகமான திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் தைரியமாக உணர்ந்தால், மற்றும் அவர்களின் நடிகர்களை தனித்தனியாக வைத்திருக்க வேண்டும் அது படத்தின் ஆக்கப்பூர்வமான நோக்கங்களுக்கு சேவை செய்தால்.
