டிகிரேவி தயாரிப்பது எப்படி என்பது பற்றிய ஒரு அற்புதமான கையேடு இங்கே உள்ளது, அதில் படத்தை ஒரு சகாப்தத்திற்குப் பொருத்துவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. மண் சார்ந்த, 70களின் வண்ணத் தட்டு. ஃபேஷன் மற்றும் கார்கள் 90களின் மோசமானவை. கிறிஸ்மஸ் மதிய உணவுக்காக டின்சல் செய்யப்பட்ட கொல்லைப்புற ட்ரெஸ்டில் டேபிள் மற்றும் சிவப்பு ஒயின் பாயும் போது இன்னும் அழுத்தமாக இடிக்கும் திரை கதவுகள் வற்றாதவை. இறுதியில் நான் ஒரு வாப்பைக் கண்டேன், ஆனால் ஒட்டுமொத்த விளைவு மூளையை ஏக்கத்துடன் நனைப்பதாகும்.
அதே பெயரில் 1996 ஆம் ஆண்டு பால் கெல்லி பாடலை அடிப்படையாகக் கொண்டு, ஹவ் டு மேக் கிரேவியை அதன் முதல் அசல் திரைப்படமாக பிங்கே நியமித்தார். அதன் படைப்பாளிகள் அந்த ஆரம்பகால ரசிகர்களுக்கு விசுவாசமாக இருந்துள்ளனர் (போன்ற ஹ்யூகோ வீவிங்நட்சத்திரங்களில் ஒருவர்) ரேஜில் பாடலைக் கண்டுபிடித்ததை தெளிவாக நினைவில் வைத்து, அதை இன்னும் அன்பாக வைத்திருக்கிறார்கள்.
“நீங்கள் கெல்லிவெர்ஸில் உள்ளீர்கள்,” என்று திரைப்படத்தை இணைந்து எழுதிய பாடகர்-பாடலாசிரியர் மெக் வாஷிங்டன் கூறுகிறார், “அந்த காரணத்திற்காக, நாங்கள் எந்த தற்காலிக நங்கூரத்தையும் கொண்டிருக்க விரும்பவில்லை.”
கெல்லியின் பாடல் டிசம்பர் 21 ஆம் தேதி, விளக்குகள் அணைவதற்கு முன்பு சிறையில் இருந்து எழுதப்பட்ட கடிதத்தின் வடிவத்தை எடுக்கும். கிறிஸ்மஸ் தினத்தன்று ஏற்பட்ட வன்முறை வெடிப்பு, எழுத்தாளர் ஜோவை ஒரு புதிய போக்கில் அமைத்தது, இப்போது அவர் தனது குடும்பத்திலிருந்து பிரிந்துவிட்டார். இப்பாடல் 357 வார்த்தைகளில் வாழ்நாள் முழுவதும் உள்ள கவலையை வெளிப்படுத்துகிறது.
“ஆண்கள் என்ன சொல்கிறார்கள் மற்றும் அவர்கள் உண்மையில் எப்படி உணர்கிறார்கள் என்பதற்கு இடையேயான இடைவெளியை இது ஆராய்கிறது” என்கிறார் இயக்குனர் நிக் வாட்டர்மேன். “அந்த காரணத்திற்காக, நிறைய ஆண்கள் அதனுடன் இணைகிறார்கள்.”
வாட்டர்மேன் மற்றும் வாஷிங்டன், திருமணமானவர்கள், தொற்றுநோய்களின் போது திரைப்படத்தை உருவாக்கினர். கெல்லி (சிலநேரங்களில் நேரடியாக, சில சமயங்களில் கெல்லி என்ன செய்வார் என்ற அர்த்தத்தில்) மற்றும் வாஷிங்டன் 10 ஆண்டுகளாகப் பார்த்துக் கொண்டிருந்த 83 வயதான பாஸ்டன் மனநல மருத்துவரான டாக்டர் ரிச்சர்ட் கோல்ட்வாட்டர் ஆகியோரின் இரட்டைக் கற்கள். டாக்டர் கோல்ட்வாட்டர் திட்டத்தின் சுருக்கமாக மாறியது, கதாபாத்திரங்களைத் திறக்க உதவுகிறது.
“நாங்கள் ஒவ்வொரு வெள்ளிக்கிழமையும் அவருடன் பேசுவோம், எங்கள் ஸ்கிரிப்டுகள், எங்கள் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் எங்கள் உண்மையான வாழ்க்கையில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றி பேசுவோம்,” என்கிறார் வாட்டர்மேன். (Dr Goldwater திரைப்படத்தில் “Mieutic” என்று வரவு வைக்கப்பட்டுள்ளது, இது மருத்துவச்சிக்கான கிரேக்க வார்த்தையிலிருந்து வந்தது.)
ஸ்னோடவுன் நடிகரான டேனியல் ஹென்ஷால் நுணுக்கமான வேதனையுடன் நடித்த ஜோ, உடைக்க மிகவும் கடினமான நட்டு. ஜோவின் மனக்கசப்பு, சுய நாசவேலை மற்றும் மோசமான உந்துவிசைக் கட்டுப்பாடு ஆகியவற்றுக்கு ஆளாகிறான். யாராவது அவரிடம் இரக்கம் காட்டினால், அவரது பதில் ஒரு கடுமையானது, “ஆமாம். மலம் நடக்கிறது.”
திரைப்படத்தின் ஜோ தனக்கு ஆச்சரியமாக இருந்ததாக கெல்லி கூறுகிறார். “நல்லது. நான் ஆச்சரியப்பட விரும்புகிறேன். அவர் சிறைக்குச் செல்வதற்கான காரணம் நான் நினைத்துக்கூடப் பார்க்காத ஒன்று,” என்று அவர் கார்டியன் ஆஸ்திரேலியாவிடம் கூறுகிறார். அவரது டூ ஹெர் டோர் மற்றும் லவ் நெவர் ரன்ஸ் ஆன் டைம் பாடல்களில் ஜோ அதே மகிழ்ச்சியற்ற கதாநாயகன் என்று அவ்வப்போது அவர் கற்பனை செய்தார், ஆனால் அவர் 100% உறுதியாக தெரியவில்லை.
ஜோவுக்கான ரிடெம்ப்ஷன், வீவிங்கால் ஆடப்பட்ட பழைய கால வீரரான நோயல் வடிவத்தில் வருகிறது. நோயல் சிறை சமையலறையை நடத்துகிறார் – “அரசியலில்” இருந்து பாதுகாப்பான துறைமுகம், அவர் அச்சுறுத்தல்கள் மற்றும் வன்முறை என்று அழைக்கிறார். பிடிப்பு என்னவென்றால், அனைத்து சமையலறை ஊழியர்களும் அவரது ஆண்கள் கூட்டங்களில் கலந்து கொள்ள வேண்டும். நோயல் சிறையில் இல்லை என்றால், அவர் முல்லும்பிம்பியில் ஒரு டிரம் வட்டத்தை வழிநடத்தியிருப்பார் என்று சொல்லலாம்.
சித்திரவதை செய்யப்பட்ட ஆண்மை நீண்ட காலமாக ஒரு பங்கைக் கொண்டுள்ளது ஆஸ்திரேலிய திரைப்படம்ஆனால் ஸ்கிரிப்டைப் படிப்பதற்கு முன்பு “அந்த காயம்பட்ட மனிதர்களை” விளையாடுவதில் சோர்வாக இருந்ததாக வீவிங் கூறுகிறார்.
செய்திமடல் பதவி உயர்வுக்குப் பிறகு
“இது உணர்வுகள் மற்றும் உள் நிலைகளைப் பற்றியது, மேலும் இது திரைப்படத்தைப் படம்பிடிப்பது மிகவும் கடினமான விஷயம்,” என்று அவர் கூறுகிறார், வாட்டர்மேனின் குறும்படங்கள், விளம்பரங்கள் மற்றும் இசை வீடியோக்களில் பணிபுரிந்தார். படம் ஒரு சூடான சாயல் உள்ளது; சிறைச் சீருடைகள் கூட குழம்பு-பழுப்பு நிறத்தில் உள்ளன. இது பிரிஸ்பேன் மற்றும் கோல்ட் கோஸ்ட்டுக்கு நடுவில் உள்ள ஜேக்கப்ஸ் வெல் என்ற இடத்தில் படமாக்கப்பட்டது, ஆனால் வீவிங் சொல்வது போல்: “இது ஒரு காலமற்ற ஆஸ்திரேலிய புறநகர்ப் பகுதி, அது இங்கே இருக்கலாம், அங்கேயும் இருக்கலாம்.” நீங்கள் அதை அறிவீர்கள் என்று சத்தியம் செய்வீர்கள் என்பது யோசனை.
குழும நடிகர்கள் தங்கள் பெயர்களை கெல்லியின் பாடல் வரிகளில் இருந்து எடுத்துள்ளனர். ஜோவின் இளம் மகன் அங்கஸ் (ஜோனா ரென் பிலிப்ஸ்) இருக்கிறார், அவர் சுழற்சியை உடைக்கவில்லை என்றால் அவரது தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றும் அபாயத்தில் இருக்கிறார். உள்ளே சிக்கிக் கொண்ட ஜோ, தனது சகோதரர் டான் (பிரெண்டன் த்வைட்) தனது வீட்டில் “கோட்டையைப் பிடித்துக் கொண்டு” இருக்கிறார், தனது குழந்தைகளுக்கு “பங்கிள்” விளையாடுகிறார், மேலும் தனது நீண்ட துன்பம் கொண்ட மனைவியான ரீட்டாவை (அகதே ரூசெல்லே) நகர்த்தலாம் என்று ஜோ வேதனைப்படுகிறார். கெல்லியின் பாடல் வரிகள், “அவள் தான் என்னைக் காப்பாற்ற வேண்டும்”, மேலும் ரீட்டா ஜோவின் கூட்டாளியாகிவிட்டாள், தாய் மற்றும் சிகிச்சையாளர் அனைவரும் ஒன்றாக இணைந்தனர்.
ஜோவின் ஸ்மக் மைத்துனர் ரோஜர், ஸ்டெல்லாவை (கேட் முல்வானி) மணந்து டேமன் ஹெரிமனால் மகிழ்ச்சியுடன் விளையாடுகிறார். ஹெரிமேன் சார்லஸ் மேன்சனை சித்தரித்திருக்கலாம் (இரண்டு முறை, மைண்ட்ஹன்டர் மற்றும் டரான்டினோவின் ஒன்ஸ் அபான் எ டைம் இன் ஹாலிவுட்டில்), ஆனால் ரோஜர் ஒரு புதிய வகையான தாழ்வு மனப்பான்மை: தற்செயலாக-நோக்கத்தில் ஜோ தனது வேலையை இழந்துவிட்டார் என்பதை மறந்துவிடுகிறார், மேலும் டான் தனது நிதிப் பாதுகாப்பின்மையைப் பற்றி அரைகுறையாகப் பேசுகிறார். – வெற்றிகரமான இசைக்கலைஞர்.
“ஒரு இசைக்கலைஞராக வாழ்வதற்கான விருப்பத்தை உள்ளடக்கிய ஒரு பாத்திரம் எங்களுக்கு முக்கியமானது,” என்று வாஷிங்டன் கூறுகிறார், அவர் டிரிபிள் ஏரியாவின் வெற்றியாளர், “ஏனென்றால் கலையைப் பின்தொடர்வதில் ஒரு வாழ்க்கையை நியாயப்படுத்துவது மிகவும் கடினம்.”
தாராளமான இசைக்கலைஞர்கள் சிறை நடிகர்களை உருவாக்குகிறார்கள். கிரேட்ஸ் மற்றும் ராப்பர் பிரிக்ஸ் ஆகியோரின் பொறுமை ஹோட்சன் காவலர்களாக ஒரு பெருங்களிப்புடைய திருப்பத்தை அளித்தனர், அதே நேரத்தில் தனி கலைஞர் பிரெண்டன் மேக்லீன், ராப்பர் டல்லாஸ் வூட்ஸ் மற்றும் எலெக்ட்ரிக் ஃபீல்ட்ஸில் இருந்து ஜகாரியாஹா ஃபீல்டிங் மற்றும் மைக்கேல் ரோஸ் ஆகியோர் கைதிகளாக நடிக்கின்றனர்.
வாஷிங்டனால் எழுதப்பட்ட இதயம் கொப்பளிக்கும் இசைப்பாடல்களை ஒரு சிறைப் பாடகர் பாடுவது, அதை வான்கோழியாக மாற்றாமல், உணர்வுப்பூர்வமான தன்மையை திரைப்படத்தில் தூண்டுகிறது.
“வகை வாரியாக, இந்த படம் ஒரு சிறைப் படமாக இருக்க வேண்டும், ஆனால் இது ஒரு கிறிஸ்துமஸ் படமாக இருக்க வேண்டும், எனவே கிறிஸ்மஸ் வகையின் உள்ளார்ந்ததாகத் தோன்றும் மீட்பு மற்றும் விழிப்புணர்வுக்கான அழகான வாய்ப்பு உள்ளது” என்று வாஷிங்டன் கூறுகிறார்.
கெல்லியின் பாடல், சீஸி அல்லாத கிறிஸ்துமஸ் கிளாசிக், ப்ரீடெண்டர்ஸ் 2000 மைல்ஸ் மற்றும் ஃபேரிடேல் ஆஃப் நியூ யார்க்கின் போக்ஸின் வரையறுக்கப்பட்ட நியதியில் இணைகிறது.
“நான் ஃபேரிடேல் மற்றும் 2000 மைல்களையும் விரும்புகிறேன்” என்று கெல்லி கூறுகிறார். “நிச்சயமாக, மற்ற பெரியவர்களும் உள்ளனர். லூயிஸ் ப்ரிமா மற்றும் நதி ஜோனி மிட்செல் மூலம் சாண்டா கிளாஸ் என்ன சொல்வார், ஒரு தொடக்கத்திற்காக.
1996 இல், அவரது பாடல் இவ்வளவு பண்டிகை வெற்றி பெறும் என்று அவர் எதிர்பார்க்கவில்லை. “நானும் இசைக்குழுவும் ஆரம்பத்தில் இருந்தே அதை விளையாட விரும்பினோம் என்பது எனக்குத் தெரியும். ஒவ்வொரு முறை விளையாடும்போதும் நம்மை உயர்த்தும் இந்த உள்ளமைக்கப்பட்ட கியர் மாற்றங்களை கட்டமைப்பில் உள்ளது. சவாரி செல்வது போல் உள்ளது. நாங்கள் வேலைக்குச் செல்லும் ஒவ்வொரு முறையும், கிறிஸ்துமஸ் அல்லது இல்லாவிட்டாலும், டூல் கிட்டுக்கான ஒரு நல்ல கருவி எங்களிடம் இருப்பதாக ஆரம்பத்திலிருந்தே எனக்குத் தெரியும்.
கிரேவி செய்வது எப்படி என்பது ஞாயிற்றுக்கிழமை முதல் பார்க்கக் கிடைக்கும் அதே வேளையில், டிசம்பர் 21 ஆம் தேதி கெல்லியால் ஈர்க்கப்பட்ட அதிகாரப்பூர்வமற்ற ஆஸ்திரேலிய விடுமுறையான “கிரேவி டே” மற்றொரு ஊக்கத்தை ஏற்படுத்தும் என்று பிங்கே நம்புகிறார். கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி நாம் கேட்கும் கடைசி கதை இதுவாக இருக்காது.
“ஜோ மற்றும் ரீட்டாவை நான் இன்னும் முடிக்கவில்லை என்ற உணர்வு எனக்கு உள்ளது,” கெல்லி வெளிப்படுத்துகிறார். “நான் ரீட்டாவின் பக்கத்தை அதிகம் கொண்ட ஒரு தொடர்ச்சியுடன் விளையாடி வருகிறேன். பணி தலைப்பு: ரீட்டா ஒரு கடிதம் எழுதினார்.
